2 Mayıs 2017 Salı

MADELEINE VIONNET kimdir?


MADELEINE VIONNET (1876-1975)


MADELEINE VIONNET


 1930'lu yılların modasına damgasını vurmuş olan Vionnet, 'verev' kesimi moda dünyasına kazandırmasının yanısıra , o zamanlarda sıkça kullanılan korselerden kadınları kurtarmış ve ürettiği modern ve yenilikçi tasarımlarıyla bugün bile pek çok tasarımcıya ilham veren unutulmayacak bir isim olmayı başarmış biri, fakat; 1990'larda John Galliano'nun Vionnet' i yeniden bize hatırlatana kadar, bu büyük moda tasarımcısının adının tasarım panteonundan neredeyse silinmiş olması, unutulmuş olması da olağandışıdır.
 
Daha önceden bu isme rastladıysanız eğer, vücut hatlarını gizlemeyen, aksine bedenin doğallını ve tüm kıvrımlarını gösterecek şekilde tasarımlar yaptığını, antik dönemlerden ilham aldığını, çizim yapmayı bilmediği için oyuncak bebekler üzerinde çalıştığını ve Marlene Dietrich, Katharine Hepburn, Gloria Swanson gibi dönemin en ünlü isimlerini giydirdiğini de biliyor olabilirsiniz. Madeleine Vionnet bu dünyadan göçeli çok oldu ancak Vionnet markası hala yenilikçi tasarımlar üretmeye devam ediyor.

Madeleine Vionnet, kıyafetlerin kesilme şeklini kelimenin tam anlamıyla değiştirdi, fakat değerli çok sonraları anlaşıldı. Vionnet, 1939 yılında kuruluşunu kapatıp, 100 yaşına gelmeden bir yıl önce 1975'deki ölümüne kadar emeklilik hayatına girdi.

Madeleine Vionnet hayatı
Madeleine Vionnet 1876 yılında dünyaya geldi ve Aubervilliers, Fransa'da büyüdü. Ailesi Jura'dan gelen, işçi sınıfıydı ve ailesinden çok erken ayrıldı. Bağımsız bir ruhu vardı. 18 yaşına gelmeden evlendi, bir çocuk sahibi oldu, bebeği öldü ve kocasını boşadı.

Ülkesinden, ailesi, çağdaşları ve diğer tanıdıklarından ayrılmaya ve Surrey'de (İngiltere) kendine yeni bir hayat başlatmaya karar verdi. Londra'ya iltica etti.

O dönemdeki geçmişine ait bilgi çok az ama Fransız modasını kopyalayan Kate Reilly adlı bir kostümçünün yanında iş bulmayı başardı. Bu gayriresmi çıraklık döneminde, Vionnet, giysi tasarlamak ya da dikmekten ziyade, ticareti öğrendi. Yeni bilgileriyle Fransa'ya geri döndü ancak geleceğinin giyim sektörü içinde olacağını bildiği için doğrudan Paris'e gitti. 1900'dü ve hırslarına ve hayallerine başlamak için hayırlı bir vakitti.

Paris'teki en önemli couture kuruluşlarından biri olan Callot Soeurs'de Madame Gerber'in sözünün geçtiği, üç kız kardeş tarafından yönetilen bir yerde çalışmaya başladı. Vionnet, gelecekte onu üst seviyelere taşıyacak olan, Giysi ve terzilik işini öğrendi. Yıllar sonra, yaşlı kadının gelişiminde önemini kabul etti: "Ona teşekkür edeyim, onun sayesinde Rolls Royces'u yapabildim. Onsuz ben sadece Ford'u yapabilirdim "dedi.
Madeleine Vionnet tasarımları

1907'de Paul Poiret'in çalıştığı, Dünya Savaşı öncesi en büyük figürlerinden biri olan Jacques Doucet, atölyelerini gençlere çekmek için , Paul'i uzak tuttu. Vionette'in ilk koleksiyonu, müşterilerine, korseleri veya ayakkabıları giymeyen modeller tarafından gösterildi; çünkü Vionnet, dansçı Isadora Duncan'ın ve onun çıplak ayaklarıyla sergilediği, yumuşak ve serbest dans figürlerinin büyük bir hayranıydı. Koleksiyonunda, dans figürlerinden ve bu dansçıdan ilham aldı.

1912'de Vionnet 222 rue de Rivoli'de kendi adını verdiği moda evini açtı. Birinci Dünya Savaşı'ndan önceki iki yıl içinde sadık bir müşteri kitlesi topladı, ancak savaş yıllarında ticaretine devam etmesi imkansızdı. 1919'da yeniden açtığı moda evinde,  "figür hekimi" olduğunu iddia eden bu iri küçük kadın nihayet korsenin zulmünü bitirmeye kararlıydı. Yalnız değildi. Vionnet'in "Costumier ... très bien pour le théâtre - Tiyatro kostümcüsü" diye nitelendirdiği Poiret - kadınların korselerden kurtulduğunu duyurdu. Chanel de aynı şeyi yaptı ... ancak Gustav Klimt, 1902 yılının başında korsesiz ve bu tür elbiseleri tablolarında remediyordu, bu yüzden şimdi kimin kadınlardan kurtulduğunu bilmek imkansız.

Modada çok fazla hareketlilik ve değişiklik olduğu bir dönemdi. Öyle görünüyor ki, birdendire, kadınlar korselerini attılar ve bedenlerini korumak için diyet ve jimnastiği kucakladılar. 20. yüzyılın modasının gerçek başlangıç ​​noktasıydı - , bir korse desteği olmaksızın kadın bedeni ince olmalıydı. Kadınların yeni ideal vücut hatlarına kavuşmasına yardımcı olmak için kadınlar egzersiz, diyet, kaplıcalar çağırıldı. Vionnet'in benzersiz çözümü, üzerine çalıştığı olağanüstü akışkan şekiller hareketinin vücut bölümünü hareket ettirmekti. Korseler, kauçuklar, çelik bantlar, balenler yoktu artık. Kadınlar - hatta kendi showroom modelleri - başlangıçta bunlardan  memnun değildi, ancak Vionnet'in kıyafetlerinin cazibeli şehvetine ve coşkusuna yenik düştükleri için kabul ettiler.

Madeleine Vionnet kimdir?
Klasik Yunan heykellerini inceleyerek başlayarak, "su gibi hareket eden" kıyafetlerin yumuşak çılgınlığına takıntılı hale geldi. Oradan kumaşı verev keserek (daha önce sadece yaka için kullandı) büyük bir adım attı ve bunu yaparak , Serbest biçimli geometrik olarak adlandırılabilecek tamamen yeni bir şekil yarattı. Kendi sözleriyle, "kumaşa, başka kesintilerin dayattığı kısıtlamalardan kurtulmak"tı bu yeni buluşu. Tasarım ömrünün geri kalanında neredeyse bilimsel bir titizlikle bütün giyim ve moda sorunlarıyla mücadele etti. 1923 yılına gelindiğinde işi o kadar çok genişletmiş ki 1.000 kişiyi istihdam edebildiği Avenue Montaigne'de daha büyük binalara taşınmak zorunda kaldı. Zengin ve güçlü olduğu bu zamanlarda, işindeki ilk günlerini hatırladı; sırt ağrılarıyla ve gözleri sulanana kadar bir tabureye oturmuş ve cılız bir ışıkla çalışıyordu. Çalışanları çok farklı muamele gördüler: sırtları olan sandalyeler, sağlık hizmetleri (bir doktor ve bir dişhekimliği reviri vardı) ve sübvansiyonlu bir kantin. Nadiren çalışanlarını gördü ve 26 atölyesini neredeyse hiç ziyaret etmedi.

Meslektaşı Marielle Chapsal ile de tüm sorumlulukları paylaştı. Marielle Chapsal, Vionnet ile paralel olarak tasarladığı kendi özel stüdyosuna sahipti. İkisi arasında uyum vardı. Her iki kadın da birbirlerini anladı ve birbirlerine tamamen güvenip yakın arkadaş oldular. Her birinin yaklaşık 80cm yüksekliğinde ahşap bir mankeni vardı, üzerinde her parça kesildi ve atölyeler için tamamen doğru ve hazır olana kadar manipüle edildi. Tasarımları, özellikle ABD'den kopyaçılar için büyük bir hedef haline geldi. Vionnet bu kopyalanma problemini yaratıcılığı, azmi ve kararlılığı ile çözdü. Başkalarının çabalarını kopyalayıp satmak tamamen ahlaksızdı ve sert ve pragmtik çözümler ile durdurmaya karar verdi. Kopyalayıcılara karşı yürüttüğü kampanya, Güzel ve Uygulamalı Sanatlar Savunması Derneği'nin kurulmasıyla 1921'de başladı. Bir yıl sonra, "Madaleine Vionnet modelleri Fransa'da telif haklarını aldı ve sundu ... Neredeyse tehditkar bir genel reklam şeklinde açıklama geldi." Madaleine Vionnet modelleri Fransa'da kaydediliyor ve yayınlanıyor ...  Her tasarımın hakkı ön, arka ve yanlardan çekilen, adlandırarak ve numaralandırarak, imza ederek ve parmak iziyle işaretleyerek piyasaya sunulmaya devam etti. Diğer couturierlerin, gizli modellerin detaylarını üretici firmalara gizlice vererek şüphelenilen alıcıların kara bir listesini hazırlayarak liderliğini izledi. Schiaparelli, bir sonraki sezon salonunu ziyaret eden her üreticiden, en az üç model almayı gerektirdiği bir kural koydu. O zaman bile, sorun yıllarca tamamen çözülemedi. Madeleine Vionnet, nihayet şirketin 1940'da tasfiye sürecine girene kadar iş savaşlarıyla mücadelesini sürdürdü ve emekliye ayrıldı. Arşivinde UFAC'a bağışladığı kıyafetler, çizimler ve hesap kitaplarının fotoğraflarının 20'li ve 30'lu yıllarında, 750 toiles'ında ve 75 telif hakkı albümü ile büyük günlerinden 120 elbise tuttu. (Union Française des Arts du Costüm "ünvanını kaybetti. Bir zamanlar kendisine" havari misyonu "olarak adlandırdığı ünvanı bitti. Emeklilik ile etiketin sonu geldiğinde adı hızla soldu. Ancak, 1977'de Diana Vreeland, savaşlar arasında "10'lu 20'li 30'lar" başlığı altında Fransız modası sergisi hazırladığında, ikinci bir gelişme oldu. Irving Penn'in beraberindeki kitap ve fotoğrafçılığa "Inventive Paris Clothes" 1909-1939, genel olarak erken 20. yüzyıl modasına yönelik tutumları değiştirdi, ancak özellikle Madalene Vionnet'e. O, zamanının gerçek orijinali, ölümünden kısa süre önce şunları söyledi; "Ben olağanüstü canlılık gösteren bir kadınım. Hiçbir zaman, bir saniye bile hiç sıkılmadım. Hiç kimseyi veya hiç bir şeyi kıskanmadım ve şimdi biraz huzur buldum."

Ziyaretiniz için teşekkür ederim. Görüş, öneri ve sorularınız için lütfen YORUM yazınız. Yorumlarınız benim için önemlidir. Başka bir yazıda görüşmek üzere.

Hiç yorum yok :

Yorum Gönder

Ziyaretiniz için Teşekkür ederim. Soru, görüş, yorum ve önerileriniz için lütfen yorum yazın. Teşekkür ederim.